Spoiler depan.
Rumah Naga musim pertama berfokus pada tragedi yang datang dengan keniscayaan. The Dance of the Dragons, konon perang saudara Targaryen yang telah terukir dalam buku-buku sejarah pada saat itu Sport of Thrones tiba, belum resmi dimulai. Tidak ada pertempuran mencolok antara panji-panji atau penyihir mistik, tidak ada White Walkers yang menjelaskan malapetaka, dan yang paling jelas belum ada King’s Touchdown yang terbakar.
Sebaliknya, pembawa acara Ryan Condal dan Miguel Sapochnick memperlakukan kami dengan musim yang penuh dengan politik, perjanjian pernikahan, dan sakit kepala yang memusingkan yang merupakan anak sulung laki-laki – hak suksesi sebagai putra sulung. Dan dengan melakukan itu, untuk sebagian besar dari 10 episode runtime, mereka menangkap kembali esensi dari apa yang membuat seri aslinya begitu menarik di bagian sebelumnya. Itu membedakan dirinya hanya dengan mengakui bahwa makan malam keluarga, pertemuan dewan, dan persalinan yang mengerikan sama, jika tidak lebih, menarik daripada pertempuran kecil dengan mayat hidup.
Setelah sebelumnya berakhir pada dua musim yang dipersingkat, sebagian besar diisi dengan setpiece yang luar biasa dan peperangan yang tidak berarti, rasanya sangat menyegarkan untuk melihat Westeros lagi selama masa damai. Lorong-lorong Purple Maintain yang megah, pohon Weirwood yang rimbun dan indah, trotoar resimen halaman, dan lubang naga yang eksotis semuanya melukiskan kesan baru namun agak akrab.
Ditetapkan sekitar 172 tahun sebelum musim pertama Tahta, Rumah Naga mendapatkan suaranya sendiri dengan menyemburkan api di semua kesalahan pendahulunya. Berubah menjadi abu adalah perlakuan terbelakang terhadap wanita, representasi yang tidak memadai di Westeros, dan tampilan seks dan ketelanjangan yang serampangan. Ada makna dalam penghindaran pemanjaan visible yang berlebihan, ada makna dalam Velaryons yang dilemparkan dengan aktor kulit hitam, dan ada makna dalam mengambil perspektif dua karakter utama wanita.
Serial ini, pertama dan terutama, tentang patriarki dan mengapa hegemoninya meliputi semua aspek kehidupan karena dorongan ego terbesar: Tahta Besi. Kecuali Sansa, Cersei, dan Daenerys, perspektif pemeran utama pria diberikan lebih banyak di masa lalu, dengan Jon, Stannis, dan Littlefinger semuanya membunuh wanita untuk apa yang disebut “kebaikan dunia.”
Sekarang, Rhaenyra Targaryen (diperankan oleh Milly Alcock selama masa mudanya dan Emma D’arcy nanti) dan Alicent Hightower (diperankan oleh Emily Carey dan Olivia Cooke, masing-masing) adalah protagonis kita — dengan teriakan kepada “Ratu Itu Tidak Pernah, ” Rhaenys Targaryen (Malam Terbaik). Dan setelah diperlakukan seperti bidak catur yang tidak penting dalam permainan yang dirancang untuk pria, ratu-ratu ini naik ke panggung dan akhirnya merebut kembali kekuasaan untuk diri mereka sendiri.
Ada pengkhianat di pinggiran. Aspiran dan konspirator bersembunyi di bayang-bayang. Tetapi ketika kekuatan-kekuatan ini datang memberi makan di sebuah rumah yang retak, salah satu musuh Rhaenyra yang paling membebani terwujud melalui perlakuan tidak adilnya sebagai seorang wanita, yang mengikat pengkhianatan tubuhnya sendiri dalam perilakunya sebagai pewaris takhta.
D’Arcy, aktor non-biner (yang baru saja menjadikan “negroni sbagliato dengan prosecco di dalamnya” minuman favorit semua orang), menerjemahkan dengan indah tema bertentangan dengan gender dan tubuh seseorang. Saat-saat seperti Rhaenyra tanpa sadar menyusui saat pertemuan penting, berjalan dengan susah payah setelah melahirkan, dan melakukan tugas saat hamil diberikan bobot dan dampak melalui kinerja mereka.
Meskipun masih memiliki sesekali Sport of Thrones faktor syok dan penyimpangan seksual, Naga memperlakukan mereka dengan rasa perhatian dan keintiman. Daemon Targaryen (diperankan oleh Matt Smith yang karismatik), Pangeran Nakal, adalah sosok yang kacau dan gelisah, dan meskipun dia secara objektif adalah orang yang mengerikan (dia membunuh istrinya, merawat keponakannya, dan melakukan banyak pembunuhan di luar hukum), kasih sayang Rhaenyra baginya dibentuk oleh kebangkitannya sendiri dan penerimaan keinginannya – jauh berbeda dari situasi pernikahan sandera yang biasa digambarkan sebelumnya.
Dan ternyata, inses masih memainkan peran penting dalam drama Targaryen ini karena garis keturunan dipolitisir, dan ahli waris yang melahirkan menentukan stabilitas kerajaan. Inti dari konflik ini adalah Raja Viserys Targaryen (diperankan oleh Paddy Considine yang sangat berbakat), ayah Rhaenyra, yang pembaca buku akan temukan sebagai raja yang tidak simpatik yang meminum semua masalahnya. Dalam versi televisi, Considine memberikan perannya berlapis-lapis kesungguhan dan kepenuhan jiwa.
Dilumpuhkan oleh beratnya memerintahkan kematian istrinya Aemma (Sian Brooke), Viserys menjadi sosok tragis yang mudah terpengaruh oleh skema Machiavellian seperti Otto Hightower (Rhys Ifan). Kemudian dalam seri, pengaruhnya mulai berkurang karena orang-orang berhenti memperhatikannya, yang diperparah oleh kondisi fisiknya yang memburuk.
Tapi dia memiliki hati yang baik, seperti yang ditunjukkan oleh fakta bahwa dia menunjuk ahli waris Rhaenyra sebagai tanda kasih sayang kepada mendiang istrinya. Dalam apa yang menjadi puncak dari Rumah Naga (episode delapan, “The Lord of the Tides”), Considine membangkitkan kinerja fisik yang menghantui yang sekaligus pedih dan menyedihkan.
Sayangnya, ketidaktahuan dan kelemahan politiknya menjamin kepastian perang. Saudaranya, Daemon, bisa saja menjadi pewarisnya, tetapi kepribadiannya yang mudah berubah menutup pintu untuknya. Pangeran selalu benar tentang kelemahan saudaranya, namun dia tidak pernah benar-benar meninggalkan sisinya meskipun berulang kali ditolak. Sepanjang musim, ada fiksasi menarik pada gagasan komunikasi (atau ketiadaan) dan kebutuhan untuk persetujuan dari Rhaenyra dan Daemon, yang jarang mereka terima dari raja mereka.
Pemain lain seperti Viserys dan anak-anak Alicent, lebih khusus Aemond (Ewan Mitchell), menunjukkan sekilas kerukunan dan persahabatan dengan anak-anak Rhaenyra (yang ternyata bajingan) di usia muda. Tetapi karena kekejaman patriarki yang tak tergoyahkan dan ambisi yang dibesar-besarkan oleh para tetua mereka, momen-momen kompromi yang cepat itu hanya sekejap.
Yang membedakannya lebih jauh dari pendahulunya adalah kru penyutradaraan dan penulis wanita, terutama pasangan penyutradaraan dan penulis Geeta Vasant Patel dan Eileen Shim, serta Clare Kilner dan Sara Hess. Jim Clay dan Jany Temime juga menghasilkan set produksi dan desain kostum yang rapi, dengan sepenuh hati menyalurkan regalia yang terinspirasi naga di layar.
Keniscayaan menjadi konsep inti di musim ini berarti bahwa yang berikut harus mewujudkan perang yang memuncak. Saat-saat favorit saya sejauh ini adalah ketika semua karakter berada di ruangan yang sama, masing-masing menemukan cara yang bijaksana untuk menang. Ketakutan saya adalah bahwa kehalusan mungkin ditinggalkan bergerak maju demi tontonan dan momen-momen yang menyenangkan, pada dasarnya meninju karakter ke dalam biner dan kehilangan “moralitas abu-abu” yang dicintai George RR Martin.
Tapi sampai sekarang, Rumah Naga menandakan hal-hal besar yang akan datang. Babak I dan II set-up untuk tragedi itu berakhir, raja sudah mati, dan drama Shakespeare sekarang bergerak ke klimaksnya. Pasti akan ada lebih banyak naga, tapi mudah-mudahan, ia akan tetap mempertahankan hatinya. – KrupukRambak.com
Home of the Dragon sekarang streaming di HBO Go.
